Kota Gunungsitoli dan seni kriya

Kota Gunungsitoli memiliki bahan baku kesenian kriya, seperti pandan dan beberapa jenis kayu, yang berlimpah dan mudah didapat, menjadikannya kota dengan kesenian kriya yang berkembang dan diminati. Selain karena hasil dari kesenian tersebut juga merupakan barang kebutuhan masyarakat lokal, wisatawan juga menggemari hasil kesenian kriya dari kota ini sebagai souvenir khas motif Nias.

Beberapa kategori kesenian kriya yang ada di kota ini adalah anyaman, pahatan, dan sulaman. Berdasarkan keterangan dari Penilaian Mandiri Kota/Kabupaten Kreatif Indonesia (PMK3I), subsektor kriya yang ada di Kota Gunungsitoli sudah ada sejak tahun 1986. Keahlian para pengrajin kriya di kota ini juga didukung oleh berbagai pihak sehingga dapat memiliki kualitas kerajinan kriya yang baik. 

Pengembangan kriya di Kota Gunungsitoli

Seperti yang disampaikan sebelumnya, subsektor kriya di kota ini ikut didukung oleh berbagai pihak dalam pengembangannya. Beberapa pihak yang turut berperan dalam pengembangan subsektor kriya di sini mulai dari akademisi dan pemerintah yang saling bersinergi untuk memfasilitasi para pengrajin dalam kegiatan pelatihan, promosi, hingga pameran supaya produk kerajinan ini bisa lebih dikenal oleh masyarakat luas.

Pengaruh subsektor kriya dengan berbagai sektor lainnya

Dalam konteks ini, subsektor kriya yang terus dikembangkan dapat berperan sebagai lokomotif yang mendorong subsektor lainnya. Seperti saat diadakan festival atau event tentang kriya, akan membuka jalan bagi subsektor lain (kuliner, arsitektur, desain produk, fotografi, dan lainnya) ikut berperan dalam kegiatan tersebut. Hasil dari subsektor kriya ini juga dapat mendorong subsektor seperti pariwisata akibat dari digunakannya produk sebagai oleh-oleh. Selain itu subsektor ini juga melahirkan berbagai lapangan pekerjaan untuk ikut memajukan perekonomian kreatif kota.

Sebagai penutup, Kota Gunungsitoli merupakan salah satu contoh nyata bagaimana kota dapat mengangkat perekonomian kreatifnya melalui kesenian kriya. Dengan berbagai upaya dukungan dari banyak pihak, seperti akademisi, komunitas, hingga pemerintah, dapat membantu Kota Gunungsitoli mengembangkan subsektor unggulannya. Untuk informasi selengkapnya tentang subsektor seni kriya dari Kota Gunungsitoli, dapat diakses di sini. 

Baca juga:

Seperti dilansir dari Galamedia, tepatnya terdapat 19 pelaku industri kreatif yang bergabung dalam program bertajuk Uniqlo Neighbourhood Collaboration pada tahun 2024 ini.

Mereka yang terpilih telah menandatangani kesepakatan kerja sama di Kantor Dinas Pariwisata dan Kebudayaan Provinsi Jawa Barat, Kamis (15/2). Dengan program ini diharapkan lahir peluang besar bagi para pelaku industri kreatif untuk memasarkan produknya secara lebih luas.

“Disparbud Jabar selalu berkomitmen untuk meningkatkan dan mengembangkan kapasitas SDM pelaku ekonomi kreatif di Jawa Barat. Kami juga bersyukur, alhamdulillah Uniqlo hadir dan mau berkolaborasi. Kami harap sektor ekonomi kreatif Jabar makin maju serta makin unggul,” kata Kadisparbud Jabar Benny Bachtiar diwakili Kepala Bidang Industri Pariwisata Rispiaga.

Menurutnya, ini merupakan program lanjutan dari brand fashion asal Jepang tersebut, yang sudah dilakukan sejak 2023 yang lalu. Sejak awal dibuka program ini berhasil menarik minat dari ratusan brand fashion dan kriya lokal di Jawa Barat. Namun melalui proses kurasi dari tim Uniqlo, akhirnya terpilih beberapa pelaku industri kreatif, yang akan dipamerkan di display Uniqlo secara bergiliran sejak 2023 hingga 2025 mendatang.

SIMAK JUGA:

ROG x Spider Man Berkolaborasi, Gimana Hasilnya ya?

Langganan Berbayar TikTok untuk Content Creator Bakal Diuji Coba! 

5 Tempat Di Malang Yang Cocok Untuk Menikmati Malam Pergantian Tahun 2021

“Kami mengapresiasi dan mendukung penuh komitmen Pemerintah Provinsi Jawa Barat membantu memajukan UMKM. Kolaborasi ini dilakukan karena tidak bisa sendiri-sendiri untuk memajukan industri UMKM atau produk ekonomi kreatif kita,” ucap Yulia Rachmawati selaku Substainable and Corporate PR Manager Uniqlo.

“Semangat kami adalah menghadirkan pojok UMKM atau Uniqlo Neighborhood Colaboration di semua toko Uniqlo. Sejauh ini teman-teman yang sudah bergabung merasa lebih dikenal produknya sehingga meningkatkan penjualan,” tambahnya.

Berikut daftar 19 brand yang hadir di Instalasi Uniqlo Neighborhood Collaboration Showcase selama tahun 2024:
1. Sun n Thumb
2. Amoe Craft
3. Inchi Living
4. Kaina Handmade
5. Lily Things
6. Stun.Inc
7. RP Fashion Batik Tenun
8. UBAD
9. Itsmefayz Handmade
10. Botanina
11. Batik Santoso
12. Tusk
13. Batik Acuksae
14. Soiea Aromatic
15. Fromkoy
16. Ferma Leather
17. Cymkstudio
18. Kampung Cengkeh Ecoprint
19. Woodo

Seperti dilansir dari Sindonews.com, program CBI meruapakan inisiatif dari Direktorat Jenderal Industri Kecil Menengah dan Aneka (IKMA), dengan fokus utama adalah pembinaan IKM kreatif khususnya di sektor fesyen serta kriya, demi meningkatkan level bisnis mereka.

Direktur Jenderal Industri Kecil, Menengah dan Aneka Kemenperin, Reni Yanita menjelaskan, program Inkubator Bisnis Kreatif merupakan salah satu upaya Ditjen IKMA, melalui Bali Creative Industry Center (BCIC) dalam membina pelaku Industri Kecil Menengah (IKM) kreatif, khususnya bidang fesyen dan kriya, dalam mengembangkan bisnisnya agar naik kelas.

BACA JUGA:

Pelaku Industri Kreatif Yogyakarta Resah Krisis Sampah di Wilayahnya

“Tujuan dilaksanakannya Inkubator Bisnis Kreatif atau CBI-BCIC adalah untuk meningkatkan kapasitas bisnis pengusaha baru yang bergerak di Industri Fesyen dan Kriya sehingga bisa naik kelas.,” kata Reni dalam Graduation CBI-BCIC 2023 di BCIC Tohpati Denpasar dikutip, Minggu (10/12/2023).

Dia menekankan pentingnya kerja keras dan pengorbanan dalam bisnis, memberikan apresiasi kepada peserta Inkubator 2023 yang telah mendedikasikan waktu dan energi mereka. Dia berharap pengalaman ini akan menjadi modal kesuksesan bagi usaha mereka di masa mendatang.

Dalam upaya membangun komunitas yang kuat, Reni mengajak para peserta untuk menggunakan pengetahuan yang diperoleh, menjaga jaringan informasi dan komunikasi, serta menjadi penggerak ekonomi di masyarakat.

Dia berharap para peserta dapat mengajak lebih banyak pelaku IKM kreatif di bidang fesyen dan kriya untuk berpartisipasi dalam program CBI dan BCIC demi pemerataan pembinaan di seluruh Indonesia.

SIMAK JUGA:

Libatkan Anak Sekolah Sepakbola, Pemuda Karangtaruna Tunggul Wulung Kibarkan Bendera Merah Putih Raksasa Tepat Di HUT RI Ke -76

Reni juga membagikan kesuksesan beberapa alumni program BCIC yang telah mendapatkan investasi untuk meningkatkan kapasitas produksi, menembus pasar ekspor, dan menjadi pemimpin di bidang tertentu. Robries, Eboniwatch, dan plepah menjadi contoh produk-produk yang berhasil melalui program ini.

Plt Direktur Industri Aneka dan IKM Kimia, Sandang dan Kerajinan Ni Nyoman Ambareny, menjelaskan bahwa hasil dari sesi pendampingan program BCIC 2023 menunjukkan peningkatan omzet rata-rata sebesar 120% bagi hampir semua peserta. Pelaksanaan program secara hybrid melibatkan peserta dari 17 provinsi dan 47 kabupaten/kota dengan berbagai latar belakang kreatif.

Pada 2024, peserta program inkubator bisnis kreatif memiliki kesempatan untuk mengikuti program sesi pendampingan, dengan seleksi ketat terhadap peserta yang memiliki potensi dan komitmen untuk naik kelas. Selain program inkubator bisnis kreatif, BCIC juga memiliki program pengembangan lainnya, seperti Indonesia Fashion and Craft Awards (IFCA), yang merupakan kompetisi desain berkonsep keberlanjutan.

1. BATIK MANDARA 

Batik Mandara adalah batik yg mengambil motif-motifnya dari motif batik yg ada di arca dari Kerajaan Singhasari abad ke 13. Dimana keberadaan arca tersebut sekarang sudah tidak ada lagi di Indonesia tapi tersebar di museum-museum yg ada di Belanda.

Pembuatan desain dilakukan oleh Lisa Oktarina asal Kota malang yang merupakan seorang sarjana lulusan Tekstil yang berusaha memadukan antara klasiknya motif batik abad ke 13 dengan era kemajuan jaman, sehingga motif Batik tidak terlalu kaku dan monoton melainkan lebih luwes dan bisa dinikmati secara lebih luas oleh semua kalangan. 

Untuk proses pembuatannya batiknya dilakukan oleh Bapak Sapuan yang merupakan maestro batik Indonesia asal Pekalongan. Sebagai seorang maestro batik Indonesia Bapak Sapuan terkenal dengan tingkat kehalusan yang tinggi dalam pembuatan batiknya. Semua batik buatan beliau sudah dianggap mahakarya di Indonesia. Untuk proses pemaknaan atau pemberian filosofi dilakukan oleh Bapak Suwardono yang merupakan arkeolog dan sudah meneliti tetang motif batik Malangan yg berasal dari arca Kerajaan Sungosari selama puluhan tahun.

2. WISNU BATIK 

Wisnu Batik telah berdiri sejak 18 Februari 2007 oleh Owner-nya Dwi Setyorini dengan nilai keunggulan dari motif dan corak warnanya yang mempunyai ciri khas. Yang Unik Di Wisnu Batik Adalah Motif Motifnya Hampir Keseluruhan Mengambil Dari Sejarah Dan Latar Belakang Kota Malang Serta Budaya Kota Malang 

Adapun penghargaan dan Achievement yang sudah pernah didapatkan :

• • Penghargaan Nominasi Dekranasda Pertama Tahun 2020 
  • Penghargaan Nominasi Nasional Aki ( Apresiasi Kreasi Indonesia ) Angkatan Pertama Tahun 2021 
  • Lomba Desain Batik Perpusnas Tahun 2019 Juara 1
    Lomba Souvenir Tote Bag Perwakilan Dharma Wanita Dinas Pendidikan Kota Malang Juara Harapan 1.
  • Mengikuti Lomba Desain : Batik Korpri, Batik Malangan, Batik Mojokerto.

3. BATIK BLIMBING 

Batik Blimbing merupakan salah satu UMKM yang bermanfaat bagi masyarakat sekitar guna meningkatkan kesejahteraan dan pendapatan warga masyarakat, juga sebagai wadah untuk pengenalan dan pelestarian batik tulis sebagai warisan budaya bangsa yang telah diakui dunia. Selain itu Batik Blimbing Malang juga berguna untuk mengadakan pelatihan membatik, kunjungan studi banding, kunjungan kerja, penelitian, survey dan kajian, pengenalan budaya dan tempat praktek kerja lapangan tingkat SMK dan universitas. Kami juga bekerjasama dengan berbagai pihak dalam pengembangan usaha kami.

Dalam melestarikan budaya batik Indonesia di kota Malang Batik Blimbing selalu mencoba untuk mengaplikasikan budaya lokal untuk dilukiskan di kain batik. Topeng malangan sebagai ciri khas dan ikon Kota Malang telah digunakan oleh Batik Blimbing Malang menjadi ciri khas produksi batik dan mengkombinasikannya dengan flora dan fauna sebagai gambaran kehidupan masyarakat Kota Malang. Kami juga mengangkat budaya kehidupan masyarakat malang yang heterogen yang diaplikasikan pada bentuk motif dan warna warna yang lebih bervariatif.

Produk Batik Blimbing Malang juga telah menjadi pilihan untuk souvenir, koleksi maupun bahan sandang. Kain produk Batik Blimbing Malang disukai oleh turis asing dari Manca Negara dan menjadi barang ekspor.

4. SOENDARI BATIK

Founder Soendari Batik bernama Ibu Yunita. Beliau adalah generasi ke 3 pedagang batik asal Mojokerto. Beliau terinspirasi dari kisah leluhur melalui cerita ibu beliau, Ibu Soendari. Oleh karena itu, nama Soendari dipilih menjadi nama usahanya. Keunggulan dari Batik Soendari  adalah pada batik cap motif khas Malang dengan harga yang kompetitif. Serta menghadirkan edukasi batik Nusantara.

Harapannya, batik Malangan dapat dinikmati oleh semua orang baik warga Malang maupun wisatawan. Batik Malang memiliki keunikan yang menggambarkan keragaman etnis dan budaya yang ada di Malang, serta flora-fauna khas Malang.

Baca Juga :

Peserta yang Terpilih nantinya akan mengikuti kegiatan fasilitasi HKI dan Branding Clinic selama dua hari yang akan dilaksanakan pada 8-9 November 2022 di Indigospace Malang. Kegiatan inipun akan didukung oleh Sentra HKI Universitas Muhammadiyah Malang sebagai fasilitator dan narasumber dalam acara ini.

“Jumlah peserta yang mendaftar mencapai 105 peserta, tetapi memang kuota yang bisa difasilitasi hanya 40 peserta dan memang kami kurasi yang sudah siap. Dari Peserta yang ada nantinya akan mengikuti kegiatan selama dua hari dan harapannya proses sertifikasi HKI baik merek dan hak cipta berjalan dengan lancar”. Disampaikan oleh Indhira Dwi Nanda, Kasi Ekraf Disporapar Kota Malang.

Berikut adalah Daftar peserta Terpilih untuk mengikuti Fasilitasi Sertifikasi HKI dan Branding Clinic pada tanggal 8-9 November 2022 di IndigoSpace Malang :

Selamat untuk para peserta Terpilih, nantinya akan segera dihubungi oleh panitia untuk diinvite ke group Whatsapp yang telah disiapkan dan untuk proses koordinasi selanjutnya.

Bagi rekan rekan yang belum terpilih, semoga bisa difasilitasi di event selanjutnya ya !
See you ..

Baca Juga :

“Kaum milenial akan sangat berpengaruh besar pada kehidupan bangsa Indonesia. Maka harapan kami di era globalisasi dan digitalisasi semua industri di Kota Malang akan berbasis teknologi. Malang termasuk menjadi kota kreatif, nanti tentu akan ada sisi lain yang bisa mengantarkan, seperti e-comerce-nya,” imbuh Sutiaji

Baca juga Apparel buatan arek Malang Ini Nyatanya Telah Masuk Pasar Luar Negeri

Sutiaji juga menegaskan, perkembangan ekonomi Kota Malang yang tumbuh secara anomali tidak lepas dari peran ekonomi kreatif. Sehingga sektor ekonomi kreatif memang harus terus dikuatkan guna menyokong ekonomi Indonesia. “Ekonomi kreatif yang sekarang menjadi primadona pertumbuhan ekonomi di Indonesia,” tegasnya.

Kota Malang mempunyai potensi ekonomi kreatif (ekraf) luar biasa, termasuk dalam subsektor kriya dan fesyen. Berbagai Industri Kecil dan Menengah (IKM) kriya dan fesyen di Kota Malang tumbuh subur, bahkan beberapa di antaranya telah merambah pasar luar negeri.

Baca juga D’Sil Handmade: Kerajinan Tangan Dari Malang Favorit Para Pejabat Internasional

Salah satunya House of Diamonds (HoD), sebuah usaha berbasis komunitas yang melibatkan dan memberdayakan sejumlah perempuan sebagai seniman tekstil untuk memproduksi berbagai produk jahitan tangan. Mengusung konsep sociopreneurship, HoD yang diciptakan oleh dua bersaudara Nur Cholidah (Ida) dan Noor Fadillah (Lila) ini berupaya membawa dampak sosial dan berkelanjutan atas permasalahan di lingkungan sekitarnya.

Salah satu Founders HoD Ida menuturkan bahwa, salah satu tujuan dari HoD supaya perempuan, seperti ibu-ibu yang tidak mempunyai kesempatan untuk bekerja di pabrik besar atau ada kendala dalam mendapatkan penghasilan bisa bekerja dari rumah masing-masing.

“Intinya kami ingin berkontribusi menyejahterakan mereka dalam kehidupannya. Awalnya kami mulai dengan hanya dua orang, kemudian setelah belajar dan melakukan riset pada 2015. Akhirnya kami memulai kembali HoD setelah berhenti kurang lebih dua tahun. Lalu kami berkembang hingga 16 orang pengrajin yang aktif bekerja dan mendapat pelatihan,” ujar Ida, Jumat (30/7/2021).

Sedangkan totalnya ada 30 orang, di mana sebagian bekerja sebagai freelance. Kebanyakan saat ini yang bergabung ibu rumah tangga, ada yang dulu bekerja sebagai pekerja migran, korban human trafficking (perdagangan manusia). Untuk produk yang diproduksi, lanjut Ida, adalah produk-produk tekstil, seperti selimut, bed cover, home ware.

“Ada kimono, scraves, bandana, clutch, masker, istilahnya proyek-proyek gampang yang bisa dikerjakan oleh ibu-ibu yang tergabung dalam HoD. Semua produknya handmade dan slow fashion, karena belum memakai teknologi tingkat tinggi, kami masih mengerjakan secara manual,” imbuh Ida.

Awalnya dia tak menyangka bahwa akan ada orang yang membeli produk yang dijual oleh HoD. Namun kini produknya telah dijual di dalam negeri, bahkan luar negeri seperti Inggris, Amerika Serikat, Canada, Australia, Singapura, Taiwan, dan Finlandia. Ida mengaku pembelinya lebih banyak dari luar Malang, seperti Jakarta.

Baca juga Delice by Dite, Brand Soft Cookies Vegan yang Unik Dari Malang

“Pelanggan juga bisa pesan melalui online. Kami juga jadi produsen toko-toko retail yang mendukung bisnis kecil berbasis komunitas. Itu banyak sekali di luar negeri, sehingga kami reach out (menjangkau) ke toko-toko atau organisasi yang membawahi retailer yang mau memanfaatkan produk lokal Indonesia, seperti di Canada ada satu, Amerika ada tiga, Australia ada satu, di Singapura ada tiga,” tambahnya.

Menurut Ida, sistem penjualan HoD bermacam-macam, salah satunya dengan wholesale (grosir). Pertama-tama, HoD akan menawarkan kepada wholesaler atau toko-toko yang melakukan pembelian produk dalam jumlah besar produk tradisional yang biasa HoD produksi. Dari situ para wholesaler ada yang langsung beli produk, tapi ada juga toko yang inginnya custom, misalnya mereka mau pola ini saja atau jahitannya seperti ini.

“Jadi masing-masing wholesaler mempunyai ciri khas sendiri, tapi diproduksi oleh HoD. Strategi bergabung dengan organisasi besar tujuannya supaya kami bisa dipromosikan, sehingga bisa mendapat wholesaler baru,” pungkas Ida.

Dia mengaku bahwa pandemi Covid-19 memberikan dampak kepada usaha HoD. Di awal pandemi, Februari HoD memproduksi masker kain bahan batik dan non-batik untuk dipasok ke beberapa toko wholesaler di luar Indonesia, Jakarta, dan Malang. Kemudian salah satu kendala yang dihadapi akibat pandemi, terhentinya pemasok bahan baku.

“Saat kondisi mulai membaik, kami mulai jalan lagi pelan-pelan memproduksi produk. Namun tetap melihat kondisi pasar, jadi harus cermat bikin produk apa yang bisa di jual,” sambungnya.

Pihaknya berharap ke depan bisa lebih efisien lagi dalam memproduksi dan memilih produk yang akan dijual. Tujuannya agar usaha HoD yang berbasis komunitas tetap bisa eksis.

Sumber via Diskominfo Malang

Modern Abyssas Jadi Hasil Kolaborasi Olderplus dan Sicovecas

Salah satu pelaku seni grafiti, Olderplus, berkolaborasi dengan Sicovecas. Bentuk kolaborasi ini cukup unik yaitu dengan menghadirkan sebuah pameran seni dengan tajuk ‘Modern Abyssas’. Pameran seni ini sudah dibuka sejak 28 Februari 2021 lalu. Hingga 28 Maret 2021 nanti kamu masih bisa menikmati berbagai hasil karya seni dari dua pelaku kreatif tersebut.

Pameran ini tak hanya bersifat menghibur bagi para pecinta karya seni, tetapi menjadi bukti karya di masa sulit seperti sekarang. Kedua pelaku kreatif ini membuktikan bahwa pandemi tak menyurutkan semangat mereka untuk terus menghasilkan karya terbaik.

Terobosan Baru Bagi Pelaku Seni di Masa Pandemi

Meskipun saat ini Indonesia bahkan dunia sedang mengalami masa sulit, banyak pelaku kreatif yang justru terus berkarya lho. Modern Abyssas sendiri ‘lahir’ di masa pandemi dimana Olderplus dan Sicovecas berada di tempat yang berjauhan satu sama lain. Hal ini menjadi tantangan bagi mereka untuk bisa terhubung serta menjalankan kolaborasi dengan baik.

Mereka pun awalnya ingin membuat ekshibisi ini secara virtual. Akan tetapi seakan tak ingin melakukan hal yang mainstream, mereka mencari hal unik yang bisa disuguhkan. Pada akhirnya, dengan keterbatasan hal akibat pandemi, mereka melangsungkan pameran secara online–offline.

Arti di Balik Modern Abyssas

Jika dilihat-lihat, nama ‘Modern Abyssas’ cukup unik sebagai nama pameran seni. Uniknya, nama ini justru tidak memiliki arti secara harfiah. Dikutip dari USS Feed, Oldie sebagai salah satu pihak yang terlibat memaparkan fakta ini. “Modern Abyssas terbentuk dari keinginan untuk bersenang-senang tanpa batasan tertentu. Di tengah-tengah dari mobilitas kami yang terbatas, kami mencoba bermain dengan apa yang ada di dekat kami, apa yang kami miliki di rumah,” kata Oldie.

“Kertas dan alat tulis, koran dan kotak, ini adalah media yang membentuk pameran ini,” lanjutnya. Untuk kamu yang ingin menyaksikan langsung karya mereka, ada dua lokasi yang bisa kamu kunjungi nih. Lokasi pertama ada di Tujuhari Coffee, Kebayoran Baru, Jakarta. Sedangkan lokasi kedua ada di Sangmane Studio, Kaliurang, Yogyakarta.

Baca Juga Pameran UMKM dengan Konsep Hybrid, Kepoin Yuk!

Setelah mempertajam fokus menjadi marketplace produk kreatif dan handmade pada Desember 2018, Moselo mengalami peningkatan yang signifikan dari segi jumlah pengguna yang mencapai lebih dari 25.000 dan ribuan jumlah transaksi. 

“Sampai saat ini, rata-rata ratusan juta rupiah tiap bulan sudah diterima oleh para Expert yang tergabung di marketplace Moselo.” ungkap Richard Fang, CEO dari Moselo.

 Dampak Positif yang Dirasakan oleh Moselo Expert

“Moselo adalah kesempatan besar yang baik. Memang butuh kreatif dan kerja keras untuk sukses tapi ikut tergabung di wadah yang menampung semua kreativitas adalah salah satu cara terbaik.” – Mayyumi Glass

Sejak bergabung dengan Moselo, Umi Marchamah yang mempunyai brand Mayyumi Glass sudah mengalami peningkatan penjualan sebesar 5 kali lipat. Pertumbuhan ini membuat Umi menjadi lebih bersemangat dalam menjalankan bisnis glass-paintingnya. Disamping pekerjaannya sebagai guru seni, ia menjadi lebih disiplin mengatur waktu dan lebih teratur dalam menerima pesanan melalui aplikasi Moselo.

Cerita sukses lain juga dialami oleh Naloni Mitoni sebuah brand lokal yang menawarkan laptop case modern bermotif batik. Juga mengalami peningkatan penjualan sebesar 2 kali lipat sejak Desember 2018.

“”Fitur chat dan informasi order sangat membantu kami untuk melakukan pemeriksaan kembali history penjualan dan request customer.” jelas Jessalyn, owner dari Naloni Mitoni.

Menambahkan 1 Juta Lapangan Pekerjaan di Industri Kreatif

Moselo mempunyai misi untuk membantu Expert lokal yang mayoritas masih solopreneur untuk bertransformasi menjadi bisnis kreatif yang bisa membuka lapangan pekerjaan di lingkungan sekitar mereka.

“Jika 100.000 Expert membuka lowongan pekerjaan untuk 10 karyawan saja, maka 1 juta lapangan tersebut akan tercapai. Ketika itu terjadi, barulah Moselo bisa dikatakan sukses.” ungkap Richard.

Melalui perpaduan teknologi, kreativitas, dan edukasi yang relevan, Moselo yakin bisa berkontribusi terhadap perkembangan ekonomi kreatif khususnya dalam menyambut puncak bonus demografi di tahun 2030 mendatang.

Baca Juga :

Tentang Moselo

Moselo adalah marketplace berbasis mobile app yang menyediakan produk dan service kreatif. Didirikan pada Agustus 2017, ada 11 kategori yang mencakup Flowers, Cakes & Cookies, Handcraft, Art & Collectibles, Hampers & Parcels, Wedding & Party, Fashion & Accessories, Home & Living, Experiences, Greeting Cards, dan Creative Services.

Saat ini, ada lebih dari 1.500 Moselo Expert yang menawarkan produk dan jasa kreatif. Dengan konsep lebih personal dalam menghargai karya dan kedekatan dengan para Expert, komunikasi dan seluruh transaksi juga dapat dilakukan dalam chat room. Tersedia berbagai pilihan pengiriman dan berbagai metode pembayaran, termasuk bank virtual account, credit card, hingga GO-PAY.

Unduh aplikasi Moselo di App Store (iOS) dan Play Store (Android). Dapatkan informasi lainnya di Instagram @moseloapp dan website www.moselo.com.

Semakin berkembangnya zaman, kini lurik sudah semakin banyak motifnya hingga bisa dijadikan rompi atau jas bahkan hingga kemeja. Dengan menambahkan beberapa macam warna-warna yang baru sehingga menimbulkan kesan yang baru dalam kain lurik tersebut.

Desainer Lala Ratna Komala Gozali, ingin mengangkat dan memperkenalkan tenun lurik di dunia internasional. Beliau berencana akan memamerkan hasil karyanya yang terbuat dari tenun lurik dalam ajang Modest Heritage Indonesia di Belanda, pada bulan Desember mendatang. Memilih tema etnik, lurik Yogyakarta merupakan pilihan Lala “cara saya dengan memperkenalkan budaya Indonesia melalui kain tradisional ini, saya ingin mengangkat keindahan lurik Yogyakarta dalam tema kasual etnik.” Terangnya dalam sebuah wawancara di Jakarta.

Tidak hanya bermain dengan bahan dasar lurik saja, untuk koleksi dengan tema kasual etnik tersebut Lala akan menambahkannya dengan sentuhan batik dengan warna-warna kalem. “akan hadir 6 model, lebih banyak bermain kepada layering. Ada yang digunakan sebagai outer panjang, pakai daleman, lalu celana ditambah syal. Saya akan lebih banyak menyajikan koleksi dalam koleksi tunik dan celana panjang.” Jelasnya.

Sumber artikel dan gambar : https://www.liputan6.com/lifestyle/read/3674903/desainer-ini-angkat-tenun-lurik-jogjakarta-di-ajang-modest-heritage-indonesia-di-belanda

Produk Industri Kreatif kerajinan Bejo yang pernah mengeyam pendidikan di Fakultas Teknik Unnes jurusan gambar bangunan angkatan 2011 tersebut beragam, dari tas, sandal hingga meja.

Baca juga: 7 Karya Memukau fesyen desainer kreatif Indonesia Rinaldy Arvino Yunardi, yang digunakan oleh musisi Agnez Mo hingga Taylor Swift!

Daripada mencari kerja di Kota, Bejo dengan jelas menerangkan “Dan saya lebih memilih mengembangkan potensi desa dari pada pergi ke kota lain mencari kerja,” Ujar Bejo yang kami kutip dari jateng.tribunnews.com

Penasaran dengan Karya Kreatif yang dibuat oleh Bejo, bahkan menurut sumber dari artikel ini karya kreatifnya telah terjual seharga 2juta rupiah!

Berikut 7 Karya Kreatif Bejo Prichatianto:

1. Lukisan Ikan Arwana dari limbah kayu jati

2. Lukisan Srigala dari limbah kayu jati

3. Tas Wanita dari limbah kayu jati

4. Sandal dan Tas dari limbah kayu jati

5. Lukisan Gurita dan ikan dari limbah kayu jati

6. Lukisan Candi dari limbah kayu jati

7. Lukisan wanita dari limbah kayu jati

Bagaimana dengan karya kreatif Bejo Prichatianto, sebagai informasi tambahan foto-foto diatas adalah karya yang dijual oleh Bejo. Jika dengan tangan kreatif dia bisa menghidupkan geliat industri kreatif tanah air, saya cukup yakin kamu dengan tangan kreatif kamu bisa bersama memajukan industri kreatif Indonesia. Ayo Semangat!

Sumber-sumber:

http://jateng.tribunnews.com/2018/09/12/kreatif-bejo-sulap-limbah-kayu-jati-jadi-produk-bernilai-tinggi
https://www.instagram.com/bejoprichatianto/
https://www.instagram.com/b.j.ofurnitureface_indonesia/